Fiches de préparation, séquences
Utiliser l'ancienne page de recherche
Il n'y a plus de menu déroulant du type "discpline" ou "niveau" car vous pouvez maintenant saisir directement votre recherche (ex : "histoire ce2").
Nouvelle
séquence
1 séance (35 min)
co auteur J. CLEMENT
Objectif(s)
- Expérimenter sa voix parlée et chantée, explorer ses paramètres, la mobiliser au bénéfice d'une reproduction expressive.
Séances :
- Apprentissage du chant (35 min)
1 séance (30 min)
Objectif(s)
- Oser mettre en jeu son corps avec et face aux autres : en imitant ce que fait l’enseignant, un artiste ou un pair, en inventant ou en assemblant des propositions après avoir fait un choix.
- Exprimer intentionnellement des émotions par le visage ou par le corps.
Séances :
- Marionnettes (30 min)
1 séance (20 min)
Danser sur une musique
Objectif(s)
- S’approprier progressivement un espace scénique pour construire une production collective.
Séances :
- La ronde (20 min)
3 séances (34 min)
Ayant une classe plutôt agitée j'aimerais capter leur attention sans forcément passer par la réprimande ou sans user ma voix. Je choisis donc d'entraîner les élèves à faire comme moi et d'utiliser leur corps en tant qu'instrument.
Objectif(s)
- Repérer et reproduire, corporellement ou avec des instruments, des formules rythmiques simples.
- Explorer son corps au travers de percussions corporelles.
Séances :
- La main en tant qu'instrument (3 min)
- entrainement: battre la mesure (16 min)
- Apprentissage de la comptine brésilienne (15 min)
2 séances (2 h 40)
Travail sur les différents rythmes, reprise de début d'année, construire une chorégraphie alternant lenteur et rythme soutenu pour créer l'envie et la participation au travail de groupe
Objectif(s)
- Découvrir de nouvelles sensations et émotions par la mise en jeu du corps. -Se mettre en scène avec d'autres élèves -Créer un travail en commun
Séances :
- écoute et essai de rythme (80 min)
- musique choisie plus rythmée (80 min)
1 séance (35 min)
Objectif(s)
- Oser mettre en jeu son corps avec et face aux autres : en imitant ce que fait l’enseignant, un artiste ou un pair, en inventant ou en assemblant des propositions après avoir fait un choix.
- Exprimer intentionnellement des émotions par le visage ou par le corps.
Séances :
- Initiation au théâtre sur les émotions (35 min)
2 séances (50 min)
Objectif(s)
- Découvrir le plaisir d’être spectateur.
- Observer et échanger avec les autres pour devenir progressivement un spectateur actif et attentif.
- Rencontrer différentes formes d’expression artistique (arts du visuel, arts du son, arts du spectacle vivant).
- Coordonner ses gestes et ses déplacements avec ceux des autres, lors de rondes et jeux chantés.
- Découvrir et affirmer ses propres possibilités d’improvisation, d’invention et de création en utilisant son corps
Séances :
- Vidéo danse (15 min)
- Activités d'expression (35 min)
3 séances (2 h 25)
élèves choisissent une poésie.
Ils lisent plusieurs poèmes et recopient celui qu'ils préfèrent.
Ensuite nous apprenons à apprendre la poésie.
Objectif(s)
- Dire pour être entendu et compris.
- Mémoriser un texte court -Faire réciter son camarade
- Le réciter devant les camarades
Séances :
- Choisir sa poésie (45 min)
- mémorisation et récitation. (40 min)
- évaluation (60 min)
1 séance (25 min)
préparations rondes et jeux dansés période 1 MS/GS
Objectif(s)
- Coordonner ses gestes et ses déplacements avec ceux des autres, lors de rondes et jeux chantés.
Séances :
- savoir écouter: s'approprier l'espace et la musique (25 min)
5 séances (1 h 39)
Les élèves découvrent ce qu'est le spectacle vivant. Ils apprennent ce qu'est la scène et le décor. Ils comprennent ce que veut dire être acteur et être spectateur. Le résultat final est une représentation d'une courte scène par des élèves volontaires devant les camarades de classe.
Objectif(s)
- Occuper un espace et y évoluer.
- Devenir un spectateur actif et attentif.
Séances :
- introduction : se déplacer sur scène (20 min)
- mimer des personnages (20 min)
- "Je mangerais bien un p'tit bonhomme des bois!" (20 min)
- Premiers spectacles (19 min)
- promenades dans le décor de la forêt (20 min)
4 séances (1 h 24)
Les élèves apprennent à s'xprimer par le mime et par la parole devant un public. Ils s'exercent à parler avec un volume sonore adapté, en articulant correctement. En tant que spectateur, ils s'entraînent à écouter avec attention.
Objectif(s)
- Quitter le regard de l’enseignant pour regarder son (ses) interlocuteur(s) ; parler pour être entendu (force et articulation).
- Devenir un spectateur actif et attentif.
Séances :
- Sons/silence (21 min)
- la scène du magasin (20 min)
- Bonjour/au revoir (23 min)
- les marchands de légumes (20 min)
3 séances (40 min)
Utiliser son corps pour faire des percussions et donc de la musique
Objectif(s)
- Repérer et reproduire, corporellement ou avec des instruments, des formules rythmiques simples.
- Oser mettre en jeu son corps avec et face aux autres : en imitant ce que fait l’enseignant, un artiste ou un pair, en inventant ou en assemblant des propositions après avoir fait un choix.
- Situer et nommer les différentes parties du corps humain, sur soi ou sur une représentation.
Séances :
- Découverte (5 min)
- Reproduire un rythme (10 min)
- Les percussions corporelles par des professionnels (25 min)
6 séances (3 h 00)
Apprendre à participer à une ronde ou un jeu dansé en respectant les consignes données au groupe.
Il peut être utilise de proposer chaque séance plusieurs fois aux élèves afin de leur laisser le temps d'apprendre les rondes et prendre plaisir à les danser.
Objectif(s)
- Accorder ses gestes et ses déplacements avec ceux des autres pour évoluer collectivement selon une disposition spatiale simple.
- Synchroniser sa voix, ses frappés, ses gestes ou ses déplacements avec la pulsation, avec le tempo ou en relation avec des évènements sonores facilement perceptibles.
- Anticiper les changements d’orientation ou de mode de groupement en fonction du support musical, tout en respectant la disposition spatiale.
- Repérer la chronologie des actions ou des rôles dans différentes danses collectives, montrées ou transmises à d’autres.
Séances :
- Se déplacer à plusieurs (30 min)
- Ronde "Dansons la capucine" par petits groupes (30 min)
- Ronde "Savez-vous planter les choux" par demi-classe (30 min)
- Ronde "Jean petit qui danse" (30 min)
- Ronde "Mon petit lapin" (30 min)
- Danse "J'ai un pied qui remue" (30 min)
4 séances (2 h 00)
Complexité croissante qui va de "entrer en danse" à la création d'un spectacle, sur 20 séances (d'après La Classe).
Objectif(s)
- Communiquer avec les autres au travers d'actions à visée expressive ou artistique. Pratiquer quelques activités des arts du spectacle vivant.
- Oser mettre en jeu son corps avec et face aux autres : en imitant ce que fait l’enseignant, un artiste ou un pair, en inventant ou en assemblant des propositions après avoir fait un choix.
- Accorder ses gestes et ses déplacements avec ceux des autres pour évoluer collectivement selon une disposition spatiale simple.
Séances :
- Séance 1 : entrer en danse (30 min)
- Séance 2 : entrer en danse sur différents rythmes (30 min)
- Séance 3 : entrer en danse avec différents segments corporels (bras et tête) (30 min)
- Twist : évaluation S'exprimer corporellement, danser (30 min)
1 séance (31 min)
Dans le cadre de notre projet PEAC, création d'une histoire filmée avec HUE ANIMATION et personnages en pâte à modeler et filmée sur fond vert, nous avons préparé avec une danseuse la danse des petits lapins, personnages de notre histoire.
Objectif(s)
- S’intéresser aux effets produits, aux résultats d’actions et situer ces effets ou résultats par rapport à ses intentions.
- S’approprier progressivement un espace scénique pour construire une production collective.
- Entrer en relation avec les autres lors de moments rituels, lors de compositions instantanées et improvisées ou lors de moments de productions construites et mémorisées.
- Développer un usage du corps éloigné des modalités quotidiennes et fonctionnelles.
- Construire et conserver une séquence d’actions et de déplacements, en relation avec d’autres partenaires, avec ou sans support musical.
Séances :
- La danse des petits lapins (31 min)
6 séances (1 h 45)
Objectif(s)
- Exprimer intentionnellement des émotions par le visage ou par le corps.
- Oser mettre en jeu son corps avec et face aux autres : en imitant ce que fait l’enseignant, un artiste ou un pair, en inventant ou en assemblant des propositions après avoir fait un choix.
- Communiquer avec les adultes et les autres enfants en se faisant comprendre.
Séances :
- S'exprimer à travers un objet (16 min)
- Le langage à travers le corps (20 min)
- Le langage oral pour appuyer le jeu (20 min)
- Raconter une histoire à travers le jeu (16 min)
- Diction et Articulation (16 min)
- Séance bilan (17 min)
8 séances (4 h 25)
La tâche finale de cette séquence est de jouer une pièce de théâtre en ombres chinoises à partir du livre "Les trois grains de riz" d'Agnès Berton et Virginie Sanchez. Les séances ont donc pour but de découvrir la discipline théâtrale, la particularité des ombres chinoises, la mémorisation du texte et l'évolution dans l'espace scénique.
Objectif(s)
- - Exprimer intentionnellement des émotions par le visage et par le corps. - Oser mettre en jeu son corps avec et face aux autres : en imitant ce que fait l’enseignant, un artiste ou un pair, en inventant ou en assemblant des propositions après avoir fait un choix. - Communiquer avec les adultes ou les autres enfants en se faisant comprendre.
- Développer du goût pour les pratiques artistiques.
- Découvrir différentes formes d'expression artistique
- Communiquer avec les adultes et les autres enfants en se faisant comprendre.
Séances :
- Présentation du projet (25 min)
- Introduction de la notion de théâtre d'ombres - Suite de l'histoire (35 min)
- Initiation à l'ombre - Mise en espace du corps (45 min)
- Présentation des marionnettes (30 min)
- Répétition du spectacle (30 min)
- Répétition du spectacle (30 min)
- Répétition du spectacle (30 min)
- Représentation du spectacle (40 min)
2 séances (1 h 50)
Objectif(s)
- Découverte d'un conte traditionnel. Travail autour du vocabulaire.
Séances :
- Le Petit Chaperon rouge (60 min)
- Le Petit Chaperon rouge (50 min)
1 séance (20 min)
Travail en amont de nos séances de danse avec Marie-Agnès qui prépareront le tournage d'une partie de notre film "la moufle": l'un des animaux se détachant de son groupe de congénères pour se réfugier dans la moufle
Objectif(s)
- S’intéresser aux effets produits, aux résultats d’actions et situer ces effets ou résultats par rapport à ses intentions.
- S’approprier progressivement un espace scénique pour construire une production collective.
- Entrer en relation avec les autres lors de moments rituels, lors de compositions instantanées et improvisées ou lors de moments de productions construites et mémorisées.
- Observer et échanger avec les autres pour devenir progressivement un spectateur actif et attentif.
- Développer un usage du corps éloigné des modalités quotidiennes et fonctionnelles.
- Proposer des solutions dans des situations de projet, de création, de résolution de problèmes, avec son corps, sa voix ou des objets sonores.
Séances :
- Se détacher d'un groupe pour devenir une entioté singulière et utiliser l'espace scénique seul (20 min)
6 séances (2 h 05)
Chaque semaine, un temps banalisé de trente minutes pour découvrir une œuvre pour exprimer son ressenti, pour échanger sur les techniques utilisées.
Objectif(s)
- Décrire une image et exprimer son ressenti ou sa compréhension en utilisant un vocabulaire adapté.
- Parler d’un extrait musical et exprimer son ressenti ou sa compréhension en utilisant un vocabulaire adapté.
Séances :
- Semaine Un découvrir une oeuvre d'Ana Soler et la couleur jaune (20 min)
- Semaine deux: Le jaune et Ana Soler (20 min)
- semaine trois: l'automne de Vivaldi (25 min)
- Semaine quatre: Sarah Illenberg et le vert (20 min)
- semaine cinq: le vert et l'utilisation des légumes (20 min)
- Semaine six: l'hiver de Vivaldi (20 min)